历年春晚小品(从春晚小品到德云社)
最近有网友在网上发帖，问“中国喜剧未来会发展吗？喜剧除了娱乐还应该有其他功能吗？”这个问题瞬间引发了网友的热议。
有人说，“当代社会流行喜剧，可以缓解压力，缓解情感诉求。”但有人说“当代喜剧已经成为低俗、庸俗、戏仿的代名词”，大家各持己见，争论不休。
从大家的角度来看，我们可以看到，随着喜剧的不断发展，已经呈现出两极分化，给人们带来了不同的影响。我们不禁感叹:“喜剧在中国的发展怎么了？和之前的喜剧有什么进步？到底哪个时代的喜剧对人的影响最深刻？”
01.当之无愧的顶级流，素描界的天花板说起中国最著名的喜剧演员，很多人会想到赵本山、宋丹丹、潘长江和蔡明。但在小品环节，一对王牌搭档让赵本山为首的一群喜剧演员成为小三。是的，他们是陈佩斯和朱时茂。
现在说到这一对搭档，还是有很多熟悉的老观众，也有几个是他们合作过的作品中的珍品。可以明确的说，这对王牌搭档是当之无愧的素描之王，是整个素描界的天花板。
早期也是占据了喜剧圈的半壁江山。正是因为有了他们，小品这种独特的表演方式才会被带到春晚的大舞台上，给全国人民带来欢笑。
1984年，导演黄一鹤应邀筹备春节联欢晚会。他想到邀请陈佩斯表演喜剧，因为他一直苦于没有好节目。然后他把陈佩斯和朱时茂错配了。就这样，经过几个月的准备，两人开始在春晚上演之一个小品节目。
但是因为这种表演是前所未有的，导演黄一鹤受到了来自高层领导的巨大压力。最后，幸运的是，这个新颖的节目获得了一致好评。舞台上，陈佩斯抛出一个又一个梗，朱时茂也完美接住。这种表演让观众捧腹大笑。他们还利用这种火蔓延到全国各地。
之后的几年，两人一直在努力创作作品，只有在春晚才能看到他们的身影。他们也为我们献上了一部又一部经典作品，比如《羊肉串》、《姐夫与姐夫》、《王爷与邮差》...
在经典的《主角与配角》中，他们也向你展示了他们现场应对突发事件的超强能力。在台上表演的时候，朱时茂的道具枪带突然断了。这时，朱时茂在表演时自然地系好了腰带，台下看得津津有味的观众根本没有注意到这一反常举动。陈佩斯看到这一幕，自然用身体挡住了观众的视线，为朱时茂赢得了宝贵的时间和成功。
如果合作伙伴继续携手，中国的喜剧一定会发展得更好。可惜好景不长。谁也没有想到，在他们最红的时候，陈佩斯因为不满电视台未经我授权出售自己的小品，一气之下把电视台告上了法庭。陈佩斯和央视含泪分手。一荣俱荣一损俱损，支持好兄弟的朱时茂也受到牵连，只能转行。
直到去年的北京卫视春晚，同台多年的老搭档才得以一起看完了他们那一代人经典的《吃面条》。两人现场落泪，中国喜剧界的王牌搭档终于分手了。但即使他们不再是搭档，他们依然是中国喜剧的荣耀。
2.东北喜剧势力强大，大舞台没落。在陈佩斯和朱时茂之后，以赵本山为代表的小品之王开始崛起。1987年，在相声演员姜昆的推荐下，在东北小有名气的赵本山准备参加春节联欢晚会。1990年，赵本山凭借他的小品一炮走红。
赵本山已经21次登上春晚舞台，为大家贡献了很多高质量的小品，让小品在语言类节目中独树一帜，就连一直风光无限的相声也受到了影响。他的出现，成了每年无数观众守在电视机前的更大动力。
1995年，赵本山与魏凡以及后来的高秀敏组成了素描界著名的铁三角。后来因为这个组合的一些小矛盾和高秀敏的身体原因，这个组合发生了变化。后来赵本山搭档宋丹丹。后来他把春晚变成了赵家班弟子宣传的平台，和弟子们一起表演。但是，无论搭档怎么变，赵本山永远是作品的中心和灵魂。此时，赵本山已经是一个知名的喜剧演员。
然而，他的野心远不及此。2003年，本山传媒在赵本山成立。三年后，刘老根的大舞台正式开启，瞬间火遍全国。他们甚至在北美演出。
2009年，弟子小沈阳凭借《不差钱》在春晚大出风头。当年，经过一场隆重的收徒仪式，“赵家班”正式成立，弟子众多，30余人。例如，宋小宝、杨树林和丫蛋都是赵本山更好的徒弟。无论是在春晚的舞台上，还是在综艺节目中，他们都给我们带来了很多欢笑。
就在大家以为本山传媒发展协会再上一层楼就能进去的时候，突然更名为辽宁民间艺术团，专门做小品业务。宋小宝曾以辽宁省民间艺术团的名义参加喜剧节目《快乐喜剧人》。但此后，辽宁民间艺术团逐年衰落。
2013年，赵本山因节目意见不合，与春晚导演发生矛盾。不久后，他以身体不适为由，正式宣布今后不参加春晚。
随后，在优秀小品创作难度越来越大和观众审美疲劳的影响下，他的徒弟们受到负面评论的困扰，对这个群体产生了很多不良影响。辽宁民间艺术团的发展每况愈下。
这个曾经辉煌的本山传媒逐渐淹没在时代潮流中。
3.新一代喜剧处于世界顶端，相声求发展。整体来看，如今的喜剧文化反映出整个社会都在向积极、年轻的方向发展。虽然少部分喜剧处于颓废状态，但大部分还可以。比如小品界的马化福那格，音韵界的德云社，都在推动中国喜剧的发展。
麻花FunAge一直坚持做原创喜剧，培养原创喜剧人。虽然他们知道原创不是那么容易，但是他们创作了一个又一个好作品，培养了很多像沈腾、玛丽、艾伦、常远这样优秀的喜剧演员。从默默无闻到享誉全国，麻花FunAge一直在用自己的方式推动喜剧的发展。
麻花FunAge是素描界的翘楚，德云社是声音界的天花板。过去，相声一直是以老一代的、、侯、马季为主，他们的相声以传统的方式为主。像郭德纲这样的新相声不受传统相声人的欢迎。近年来，观众更喜欢创新，在欣赏传统文化的同时加入一些创新元素。德云社的相声首当其冲，迅速占领了整个相声市场。
也有人认为这种相声不能算是真正的相声，但从德云社综合的《德云社斗笑社》可以看出，德云社的相声虽然有创新，但主体还是传统相声，基本功有太平词、菜名等。他们没有放弃他们的传统文化。
从中国喜剧的发展阶段来看，现阶段的中国喜剧不仅仅是娱乐，更是价值输出、知识传递、文化交流的重要手段。相信中国的喜剧会越来越好。
