弓有芳 王晓东
寿阳县南河村的老百姓在明清时期,就喜爱戏剧,民间文化活动,蔚然成风。喜欢戏剧的南河人,为了看戏,在明代就修建了戏台。到清末时期,南河村人王克昌(乳名双喜)承起“鸿梨园”(亦称洪梨园、后来称红梨园)戏班,乐师有:常秀峰(管子)、常春贵(唢呐)、王希文(笛)、常青蛮(笙)、王明(板胡)、常卯成(钗)、常茂祥(鼓)、李拉成(锣)、常祝寿(乳名光谦手板)等人,他们曾经参加榆次县龙王山(罕山支脉)水晶院庙会期间的演出竞赛,获得第一名。
在清代山西中路梆子大发展的形势下,到了民国8年,班主王克昌宏观管理戏班,雇佣王五(南庄乡后沟村人)为承事人,负责戏班的具体事务。置办行头,添置乐器,聘请艺人,把 “鸿梨园”戏班焕然一新。
王五大名叫王喜福,世代相传为吹鼓手,因兄弟五人中排行第五,故人称其为王五。他聘请了艺名“十里麻”的蒲州老艺人(落户太谷县水秀乡团场村)为师傅,传授演唱技艺,老艺人生、旦、丑行行都精通,认真打戏(排练)。并招收了鹿儿红(徐沟楚王村人)、蒲州生(蒲州人)、侉喜儿(河北人武二花脸)、根元旦(太谷县人)、程五妮(又名程全虎阳泉人专攻刀马花旦)等名角入班。在他的精心教学下,戏班演唱水平得到迅速提高。主要剧目有《上天台》、《金沙滩》、《六月雪》、《白蛇传》、《双罗衫》、《法门寺》、《烈火旗》等,可谓文武皆能,行行不挡。
“鸿(洪)梨园”第一次彩排演出时,众人把班主王克昌推到戏台前。王克昌只好现编现演,边演边诵台词:“羞得奴家出不来,犟把奴家推出来。”这句台词南河人家喻户晓,一直流传至今。
为了戏班发展壮大后继有人,王克昌又承起了“小鸿梨园”,也叫娃娃班(科班)。平时打戏(排练),有了台口,就去演出,常常是边打戏边演出,打出了本村的坤角艺人郭红梅(郭金蛮三女儿)。到“七·七”事变前,郭红梅成为山西梆子的坤角舞台名伶,在平定州所属各县、山西中部的东山以及晋北地区闻名遐迩。由于全班娃娃不怕吃苦,学习认真,训练有素,排练了 “大鸿梨园”的全部剧目外,还演出了《长坂坡》、《八义图》(赵氏孤儿)、《牧羊圈》、《卖狗肉》、《日月图》等等。在寿阳县的戏班中却走出了第一个坤角艺人郭红梅,她勤学苦练,技压群芳,一举成名。
南河梨园的名称,因为洪、鸿与红谐音和唱戏时在戏台墙壁提笔留名的方便,又因为郭红梅和鹿儿红出名的因素,久而久之戏班名称也就易成了“红梨园”,并且分为大小两个班。
每年到了十月十九日西洛庙会结束以后,梨园散班,大班的演员领取薪酬回家过年,来年开春后再聚集来唱戏。娃娃班的小演员留到南河村继续打戏(排练),准备来年的新剧目。王五自然也就跟随“小红梨园”住在南河村吴凤鸾婆婆家,辅导打戏。同时,保留了村里八音会、秧歌队的活动。
在后来的六月二十八日南河村传统古庙会期间,每年组织三天大戏,“小红梨园”和“大红梨园”两个戏班同时竞艺,互相切磋,尽展新招。在唱、做、念、打、特技等表演方面各有千秋,各领风骚。鹿儿红的纸幡功、郭红梅的演艺等,都令人拍案叫绝。每逢演出,十里八乡的老百姓纷纷前来观看。
“大红梨园”和“小红梨园”一开始是在寿阳县境内演出,多数是在县城周围和本县的北乡,后来又走到榆次县、平定州、盂县、乐平乡(昔阳县)、和顺县等东山县演出,一度期间轰动了晋中的东山地区。戏班走出了十里麻、鹿儿红、郭红梅等名艺人(名列晋剧史话),成为山西中路梆子三大流派之一“东四处班”的一支劲旅。之后常远足忻州、大同等晋北地区表演,而且也跟随南河村商人远走张家口、包头、归化等地城乡,竞献技艺。红梨园班不仅是带去了欢乐,而且传去了山西中路梆子的演唱艺术和晋商的诚实守信精神,为内蒙古中部、河北省北部地区盛行山西梆子做出了贡献。
为了弘扬中路梆子,寿阳于1925年曾组织过全县梨园班社比武会演,“小红梨园”获得各班社之冠,人们称誉说:“福庆园、福盛园,还比不上人家小红梨园。”当时一些名角,如截江生、富根旦、玉兰旦等,都还搭了“小红梨园”班子。
抗日战争前后的10多年间,山西梆子所遭受的劫难,造成了晋剧发展史上的第一次低潮时期。王五于1947年去世,王克昌也离世,两个“梨园”因为群龙无首和多年战争的原因,终于曲终人散,落下了传承两个朝代的红红帷幕。
从1900年到1937年这个阶段,仅山西省中路地区30个县,出现过的戏班就有120多个,其中寿阳最多,承起了43个戏班。其中的小红(鸿、洪)梨园、大红(鸿、洪)梨园两个戏班红极一时。老百姓把南河的两个“梨园”,比喻为南河村的两座碉楼,深深铭刻在人们的记忆中。寿阳县也就被业内专家学者称为晋剧(1953年后统一改为晋剧)的“戏窝子”。
乡村文工团 怎么就办出了省级水平？新月如钩。夜幕之下，汾水潺潺，农田静谧。
“丫头你不知礼，敢把你的公爹欺？你的父皇寿诞到，他不来你依不依？想想人，想想己，这是你自己找的。你虽是个帝王女，嫁民间是民媳。与公爹拜寿你不去，宫院里又得罪你的女婿。你若是国母娘的孝顺女，赶快赔礼莫迟疑！......”
“好！”暴风雨般的喝彩声响彻夜空。
8月22日晚，农历七月初一，汾河畔上介休市义安镇北辛武村的百年老戏园里灯光璀璨，人潮涌动。台上演员激情四射，台下观众热烈回应。一场精彩的晋剧《打金枝》正在上演。
这一天，是北辛武村一年一度的传统集市。从2014年起，每年集市期间，北辛武村文工团都要在村内戏园里举办连续六天的义务文艺演出。
“北辛武文工团的晋剧水平高，比省剧团演得都好，我每场都要来看”家住10公里以外连福镇张良村村民王秀华开心地对记者说。
北辛武村村长和世明告诉记者，北辛武村文工团共有演员500余人，全部由本村村民组成，占全村总人口的1/10，其中年龄最大的78岁，最小的只有3岁。晋剧团表演难度最大，由相对固定的40人组成。
春节、“三八”妇女节、赶集日是北辛武文工团的三大“节日”。 从2014年建团起，每逢这些日子，文工团都要组织义务演出。演员们常以身边人、身边事为素材，自编自导自演，用戏曲、歌舞、相声、小品、方言评说等传统艺术形式演出文艺节目，极大地丰富了群众的精神生活，同时也受到周边群众的热烈欢迎。
自编演 农民上台当“主角”
让村民从“观众”转变为“演员”， 把手拿锄头的庄稼人，培养成乡村演出明星, 却不是件容易的事。
2011年正月，北辛武人的街头表演吸引了许多村民前来观看。新任村长和世明从中看到新农村建设给北辛武村带来了新变化，生活富足的村民对精神文化有了更高的追求。
2012年，北辛武村的一次村委会议上，作出了成立北辛武村歌舞团的决定。“说是歌舞团，其实就是把广场舞、秧歌队搬到了舞台上”和世明说。
起初，大家都觉得难为情，不愿意登台表演。为了鼓励村民积极参与，村干部入户做工作，鼓励大家说，“只要肯登台，就是给村里做贡献”；村里组织了几十人文艺骨干，让他们在传、帮、带中发现、培育演出人才；邀请镇上的老师来给予指导，让农民学会自编、自导、自己演文艺节目，达到群众自娱自乐的理想效果。
义安镇分管文化的副镇长荣国权多次入村进行义务指导排练节目。他说，“北辛武村歌舞团管理规范，演员个个勤学苦练，为他们做辅导辛苦也值得！”
2014年5月，北辛武村委带领40人组成的广场舞团队，首次进城参加介休市嘉和园广场舞比赛。团队的成功演出激发了北辛武人极大的信心。2014年7月参加了文化馆举办的迎七一广场舞比赛。2014年农历7月初3庙会，成功举办了大型文艺晚会《谁不说俺家乡好》。
“现在要是有演出任务，大家都争着上，上不了的还得做思想工作。”舞蹈演员王秀华笑着告诉记者。
齐奉献 老戏台上唱新戏
“群众的需求就是我努力的方向”,和世明对记者说。为了歌舞团更好地发展，2014年，他作出了一个大胆的决定：自掏腰包15万元，将北辛武村的老戏台打造一新。
在和世明的带动下，村内企业纷纷解囊相助。不久，一个投资40万元全省一流的现代化大舞台展现在人们面前。
有了新的阵地，大家的积极性更高了。虽然没有报酬，演员们还是坚持白天工作，晚上排练；平时上班，周末排练。谁家里有事走不开，其他的队友便轮流去帮忙。村里的热心人还自发地为演员购置服装、提供餐饮......
歌舞团的节目种类也越来越丰富，在原来以歌舞为主的基础上，逐渐增加了小品、方言评说、戏曲等节目内容，北辛武歌舞团正式更名为文工团。
78岁高龄的晋剧团导演冀尔金曾是武乡晋剧团的一名编剧，退休后回到了家乡北辛武村。2015年起，冀尔金开始“以正规剧团的标准”打造北辛武晋剧团。
2017年2月，北辛武晋剧团演出传统剧目，连演六场，场场爆满，名声远播介休周边。
“我不挣一分钱，但是我很高兴、很充实，我要在有生之年把我所毕生所学尽量多地留给家乡父老”， 冀尔金说。
面貌新文化“种”在新农村
和世明对晚会的节目选材把关很严。他要求所演出的节目必须要有教育意义，以弘扬正能量，传播社会主义核心价值观为主。
过去北辛武村每逢赶集，打架斗殴是常事。自从有了文工团，现在的北辛武村出现了“三多三少”现象，即锻炼表演的人多了，搓麻喝酒的人少了；崇尚科学的人多了，相信迷信的人少了；文明礼貌的人多了，吵嘴打架的人少了； 北辛武人已经从文工团的表演中获得了实实在在的实惠。
北辛武村的的农民们，在演出活动中既享受了艺术，又展示了自己，更得到了快乐，为农村精神文明建设，倡导健康文明新风尚做出了积极贡献。
“我们计划拍一些现代样板戏；另外还要扩大文工团规模，培养后备力量；还要走出去取取经......”说起文工团的下一步工作，和世明心中有着许多规划。
夜色已深，记者随着散场的观众离开，缓缓行进人流中不时传来咿咿呀呀的哼唱声。
北辛武文工团，已经把文化‘种’在了农村。”
任俊兵心光艺术团团长陈忠的唢呐人生舞台上，悠扬的旋律，优美的舞蹈，是那么和谐而美好。而站在舞台下的他，虽然眼睛看不到台上精彩的表演，但他默默地用心感受着一切，听到每一次演出成功的掌声，他都会露出满意的笑容。他就是陈忠，曾创办过心光艺术团的盲艺人，现任山西残疾人艺术团团长。
陈忠出生在榆次陈侃村一户普通的农民家庭，一出生，一家人悲哀地发现：他是个盲婴！但全家人没有抛弃他，而是付出了更多的心血和精力抚养这个可怜的孩子，让他和别的孩子一样，健康快乐地成长。
莎士比亚曾说过，黑夜使眼睛失去它的作用，但却使耳朵的听觉更为灵敏，它虽然妨碍了视觉的活动，却给予了听觉加倍的补偿。陈忠的成功就印证了这一点。陈忠的爷爷也是利用了这一点，对他进行了“魔鬼式”的训练。因为爷爷对唢呐、二胡、笛子等乐器与音律的精通，让小陈忠在懵懂的幼童时代就跟着爷爷吹吹打打。
因为眼睛的原因，陈忠常常受到村里小朋友们的嘲笑和歧视，但他没有气馁，而是凭着自己顽强的毅力和坚强的性格，成功地迈过了进入社会的第一道门槛。为了让自己拥有更加纯熟的技艺，陈忠每天凌晨五点，就和爷爷一起在潇河边上吹奏唢呐。冬日的清晨天寒地冻，但他依旧坚持如常。“有时候冻得瑟瑟发抖，爷爷会烧一些秸秆来给我取暖，那时的我感受到的不仅是身体的温暖，更多的是心灵的安慰。”就这样，陈忠日复一日坚持练习吹奏，从星光隐隐到月落星繁，一晃六年过去了。
1988年，13岁的陈忠克服了眼盲的困难孤身上路，踏上了一条充满坎坷的道路——就读太原盲校。新的环境，新的人群和事物，让从未独自体验过校园生活的陈忠感到枯燥和不安，身边同学和朋友的沉默与封闭，让他感到异常压抑，于是他开始把注意力转移到唢呐上。起初，大家都很反感这个爱吹唢呐的男孩儿，但时间久了也就接受了。为了不打扰别人休息，陈忠每天坚持去地下室里练习，从不偷懒。不知道什么时候，陈忠爱吹唢呐的事情传遍了校园，提起陈忠，大家都知道，他吹得一手好唢呐。学校每每组织演出活动时，陈忠总会在这小小的舞台上忘情地吹上一段。
“我第一次登上正式的舞台，是在自己16岁的时候，当时参加的是山西省残疾人汇演。”就是这样一个平台，瞬间点亮了陈忠的人生，他以一曲喜悦的《喜庆丰收》感染了在场的每一个人，赢得了舞台生涯的第一次肯定，并获得了汇演一等奖。随着参赛次数的增多，陈忠的演奏水平也越来越高，他不仅能吹各种流传于世的乐曲，还能吹出《灯艺》、《看灯山》、《大开门》、《小四福》、《大四福》、《全家福》等已基本失传的曲目。
17岁，陈忠从盲校毕业了。对前途没有太多定位的他选择了暂时回乡，在这段时间里，他跟着村里的乐队班子一起四处演奏，在大量的实践中继续学习和提高自己的音乐水平。这段日子，陈忠过得异常艰苦，“乐队班子要经常奔波在各村演出，有时要走很远的山路才能到达，有时甚至都来不及填饱肚子歇息片刻，就得投入到演奏中去。”身体上的劳累和自己眼睛不便带来的困难，没有把有着坚强信念的陈忠打倒，“为了我的父母，为了自己，再大的困难我也不怕，我一定要成就一番事业！”这一年，陈忠跟着村里的乐队班子去了不少地方，参加了大大小小数不胜数的演出。在这段时间里，他不但已经将家传的绝技练得炉火纯青，更将自己向同行们学习的技艺操练纯熟，越来越多的人开始认可他的水平。此后，陈忠心里那颗埋藏很久的种子开始萌芽——成立一个属于自己的演出团队。
说干就干，18岁的陈忠借着自己四处演出的机会，挖掘招揽人才。不久他自创的“心光艺术团”成立了，“取名心光，意在激励自己，鼓舞他人，心光的意思生命之光，艺术之光，理想之光。”陈忠这样诠释道。
心光艺术团除陈忠外，其他团员都是健全的。在这个大家庭里，大家互相帮助，一起排练节目，一起克服困难，共同成长进步。心光艺术团发展至今，已经由最初的三四个人，发展到了三四十人。在这期间，心光艺术团团员们的脚步也从未停下，这几年里他们跑遍了周边省份，曾去过陕西、内蒙古、河北等地表演，他们凭借新颖的节目，不断提升的艺术水平，赢得了越来越多人的认可，心光艺术团的名号也由此打响。回忆起成立之初的日子，陈忠很是感概：“那段日子，资金和设备都紧缺，真的是太难了。”一次，陈忠和他的团队被邀请去一个山区慰问演出，刚下过雨的道路泥泞不堪，崎岖的山路一直弯延到山顶，不知是驾车人走神还是车打滑——翻车了。“当时司机师傅一直喊着让大家跳车，在跳车过程中有团员摔断了腿，而用于演出的设备连同车一起滚到了山下”。团员的伤和一车摔坏的机器设备，让本就不宽裕的心光艺术团更是雪上加霜，这件事情让陈忠一直无法忘却，以至于成为事业发展过程中的一道永恒伤疤。事隔很久，郁郁寡欢的陈忠仍然没有从这一阴影中走出，但他一想到身边还有这么多的朋友、亲人在鼓励自己，便立刻调整心态，重新振作起来。“这次的经历是我人生最珍贵的东西，这件事后我更加坚定了信心，我要凭自己的能力，养活家人，也要帮助更多和我一样热爱艺术的朋友们过上好日子。”在陈忠心中，他还有一个梦想———建立山西第一支残疾人艺术团体，让更多的残疾人走上自立自强的道 路，在实现自己最大人生价值的同时，为更多的人服务。
终于在2011年11月，山西残疾人艺术团成立了，陈忠被推举为总负责人。每一天，陈忠都在为残疾人艺术团的演出奔波忙碌着，购买设备，联系演出单位，联系场地。他坚信，残疾人虽然异于常人，但仍然可以通过自己的劳动生活，残疾人不是弱者，不需要同情，靠自己本事吃饭，就是强者。
有梦，就有渴望；有渴望，就有追求。即使身有残缺，但残疾人艺术团的演员对生活的热爱，对艺术的渴望更胜常人，他们会以不屈的意志激励自己的人生更加灿烂。 （刘佳烨 闫春晖）被看好的榆液之声艺术团旭乐华升
榆次液压有限公司（原榆次液压件厂），位于人杰地灵的榆次老城的西面。于1965年从日本油研和纺锭公司成套引进了产品制造技术和工艺装备，是中国最早生产液压元件的厂家，是中国液压元件及相关产品的重要制造基地，是中国液压领域集科研、开发、贸易与生产制造为一体的高新技术大型企业。榆次液压厂成立于1965年10月1日，公司占地面积29万平米，拥有职工2300余人。1995年改制为国有独资企业，总产值9亿元人民币。下属6个分厂和3个中文合资工厂。1993年公司入选中国500家最大机械工业企业。
《榆液之声艺术团》成员主要是由榆次液压件本厂的工人、干部、医生、教师等各行各业退休人员组成，另外还吸收了周边的文艺爱好者加入，人员达50余人左右。艺术团分合唱队和舞蹈队两大块。合唱队主要以无伴奏混声合唱为主；舞蹈队以民族舞蹈为主。
这支纯粹的草根艺术团既不是队员们谋生的工具，更不是赚钱发财的幌子，而是立志于活跃社区文化生活、歌唱祖国、歌唱中国共产党、宣传正能量，提高和丰富自己的精神世界和丰厚自己的文化积淀。
艺术团成立5年来，活跃于三晋大地，参加过全国、全省，以及市、区组织的各项演艺活动，并多次获奖，取得了优异的成绩。他们的宗旨是: 热情唱歌，快乐舞蹈，愉悦身心，陶冶情操。
《榆液之声艺术团》自成立之日起，走过了五个年头。说老实话，这些靠个人兴趣，个人爱好走到一起的民间自发性团体，既没有组织，又没有经费，而且又都是上了岁数的退休人员，有家务缠身，有头疼脑热的，并且各有各的脾气性格，各有各的口味爱好，能坚持这么长时间确实很不容易。
大家都知道，但凡一支出色队伍，除了大伙儿的齐心协力外，肯定有一帮聪明睿智，吃苦能干，任劳任怨的组织者，《榆液之声艺术团》就有这么一帮具有卓越领导才能的热心人，他们（她们）全心全意的为自己的集体着想，为自己的队伍出力。没有经费，四处奔波，找赞助拉募捐。没有排练室，找社区找领导 ，即使是求爷爷告奶奶也要把事情办妥。他们为了什么？什么也不为，不为钱不为利，只为退休后的老哥们老姐们有个好去处，有个好玩处，他们有着高尚的人格魅力和崇高的思想境界。让我们默默地祝愿他们好人有好梦。
让我们聆听那恬静优美略带忧伤的歌声，躺在这夕阳五光十色的晚霞上，走进她们精彩纷呈的演出，和那多姿多彩生活的镜头中，欣赏她们、赞美她们，为她们叫好，为她们鼓掌，为他们骄傲吧！
郭春林：写在现代晋剧《第一书记日记》巡演之际看晋中 2017-11-16 09:03:44
在昔阳县宏运晋剧团全体演职人员的共同努力下，由昔阳县委组织部和宣传部、扶贫开发中心主创的大型现代晋剧《第一书记日记》演出达到了预期效果，为推动昔阳县脱贫攻坚摘帽作出了贡献。作为一名晋剧爱好者、《第一书记日记》的策划者、参与者和推动者，每看一次，我都在仔细思考这出戏的社会效果、理念和特点。
演员的激情感染着观众
都说昔阳近40年没有一出像样的现代戏，现在的演出时间都排得满满的，一出戏救活了一个剧团，他们发自内心感谢县委、县政府提供了这样的机会和平台。 演职人员的激情，引起了观众和基层干部的强烈反响，每次结束后观众都报以热烈的掌声，认为剧中的第一书记刘向英就是他们心中的好干部、好姑娘。 有的还会说剧中某个角色就是她们村的某某。恰好今年后半年村“两委”换届，面对剧中村委主任的胡作非为，好多村民都说，千万不能选这样的人当干部。至于说第一书记刘向英的原型是谁，我想她就是我们昔阳县151个贫困村第一书记的化身。
有很多第一书记和扶贫队员看了戏，主动和剧组人员交流体会，认为这是一部对基层干部教育的好教材，是形象化的党建教科书，特别是面对昔阳今年要脱贫攻坚摘帽，扶志与扶智相结合，感到学有榜样、追有目标，太及时、太重要了。 《第一书记日记》塑造了一个一心为民、刚正不阿、敢于担当的年轻女干部形象，反映了群众想富、盼富的强烈心声，体现了我们党在新时代带领人民决战脱贫攻坚的时代特点，较好地实现了戏曲教育、认识和娱乐功能的有机统一。 《第一书记日记》的演出实践告诉我们，人民需要艺术，艺术更需要人民，艺术必须服务于人民，才能有旺盛的生命力。报告中指出要创作出思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品，讲得太好啦。现在一些剧团演出的剧目观众不欢迎，关键是他们演的剧情脱离生活，远离观众。
党建引领下的太行文化特质
今年6月首演后，我们及时开了五次座谈会听取各方意见，对剧本进行了大幅度修改，基本是推倒重来。在修改过程中，大家有争议、有讨论，市领导唐立浩，县领导王根元、许利伟以及宣传、扶贫部门的领导同志都提出了非常中肯的意见，给大家很大的鼓舞。期间我们还带领主创人员先后六次到贫困村和贫困户家中体验生活，每天修改剧本到凌晨两三点，其中甘苦一言难尽。
该剧突出太行文化的特质。比如，人们勤劳简朴，热情善良，家里院外干净整洁，充满了对美好生活的向往和艰苦奋斗的进取精神，都在剧中有形象化的体现。 剧中主角刘向英一出场的一大段唱腔更是体现了太行儿女不畏困难，奋发有为，积极进取，敢于担当的勇气——撑起这一片片天，挑起这一道道梁，刘向英定要用青春理想去建设这美丽山乡……这样的年轻干部和生机勃勃的气概是多么让人感到干事创业的自豪啊！
突出晋剧的特色。晋剧一百多年的发展历程表明还是有强大生命力的，前辈艺人积累了好多经得住时间和历史考验的东西，特别是晋剧曲牌，人物的喜怒哀乐都能够全方位地展现。戏曲艺术的规律告诉我们，一出好戏，一定要“有戏”，也就是要有具体波澜起伏的故事情节和矛盾冲突的展开。而且这个矛盾冲突既是生活中有的，但必须又是艺术化的，让观众感到新鲜，还不走样，也就是我们所追求的“人人心中有，个个笔下无”的艺术境界，可以说我们很好把握了这个度。
突出地域特点，在突出晋剧音乐的基础上，《第一书记日记》还巧妙地采用了史掌元的《唱的幸福落满坡》音乐，作为反映山乡巨变和主角刘向英内心世界的重要
