很长时期以来，在我的印象中，这李调元就是个对子高手，似乎还是个搞戏剧的，其他皆朦胧中，以至于还不知道，他竟然还是我四川老乡。
随着现在生活节奏的加快，人们吃的是快餐，看的是微信，一篇文章看个标题是常态，书店门可罗雀，纷纷改弦更张，明星八卦大行其道，王宝强们打个喷嚏便能换来千万流量。
人们早已没有了大把的时间去听戏剧了，时间日趋碎片化；不说那越剧昆曲黄梅戏了，即使是国粹的京戏，能在电视上看个“空中剧院”人都很少，更不要说是去现场观看了，那是极为奢侈的一件事，所以，戏剧的式微乃呈必然之势，更何况这古代搞理论的李调元了，能有几人识得？
有清以降，这川剧的声名似乎落寞了许多，江南越调婉转，关中秦腔高亢，燕赵悲歌依旧，黄梅行唱四方；但是，川剧由于地域的原因，川人民众虽多，然久困盆地一隅，加上安土重迁，同外界交流较其他剧种来说，便狭窄了许多。
幸有李调元横空出世，他不但看戏而且写戏，还组织成立了自己的家乐戏班，亲自挑选和培养伶童，巡回演出，他对川剧剧种的形成和发展作出了杰出的贡献，因此，他被人们誉为“川剧之父”。
李调元，字羹堂，号雨村，别署童山蠢翁，四川罗江人，清代四川戏曲理论家和诗人；乾隆朝进士出身，由主事迁考功司员外郎，历任翰林编修及广东学政等职。
后擢授通水兵备道等职，因弹劾永平知府而得罪权臣和珅，遭诬陷，遣戍伊犁，经友人搭救方得以母老赎归，居家著述终老，年约70辞世。
李调元生在书香世家，父亲便曾高中过进士并为官一方，他自幼便在父亲的严格教授下学习，5岁即读《四书》《尔雅》等经文、书载其记忆力过人，凡经眼之文即能过目不忘。
浮云来万里，窗外雨霖霖，
滴在梧桐上，高低各自吟。
这是李调元7岁时所作，同那骆宾王所作之“鹅鹅鹅”当有一拼，写成后，“一时传抄乡里，被誉为"神童”；他18岁中秀才，26岁中举人，30岁中进士，更为难得的是，他一家皆文学豪士，以“一门四进士，父子三翰林”享誉蜀中。
李调元仕途并无突出之业绩，他《清史稿》中无传可以理解，但连稿中的《文苑传》也无他的行踪，这就说不过去了，可见，当局并不是太认可他在文坛之地位。
他一生喜好戏曲，可以说是超级票友，我是不知道他在为政期间是否因此而误事，至少他是很沉湎于此的，特别是他在广东当学政时，接触了“昆曲昆腔”，更是让他心醉不已。
他在广东任上呆了三年，据说是足迹遍步广东各州府，视察书院，严肃考场，奖励优学之士，广东学风为之一振；因我没看见出处，权信之。
后来的他又因弹劾和坤的亲信而遭致不满，最后是惨遭诬陷，被充军伊犁，九死一生。
不过，说他是被诬陷吧，还是感觉有点不妥，毕竟他所犯之事也是自食其果，他是因奉旨护送一部《四库全书》去盛京，也就是今天的沈阳，途中遇雨，打湿了书箱而获罪。
谁开玉镜泻天光，占断人间六月凉；
长羡鸳鸯清到底，一生受用藕花香。
这首诗是他在有人劝他想办法重返京师复职时所写，借荷花来表示自己已无意仕进，一抒自己醉心山水，洁身自好的志趣，读来亦很是清爽可人。
他是在52岁时回到了家乡罗江，以前的所有努力，皆成为过眼云烟，他陆续撰写了《雨村诗话》《淡墨录》《新搜神记》等书，还整理了自己早年的诗集《童山诗集》和文集《童山文集》。
李调元一生著述多达50余种，涉及经、史、音韵、文字、方言、地理、风俗以及诗、词、曲等各个方面，堪称全才。
他同当时声名显赫的纪晓岚很是相似，也惺惺相惜，互相欣赏，李调元不仅在当时作楹联无人能出其右，被称作“古今楹联第一人”，即使在当今亦无人能敌，纪大学士在这方面对他也是赞赏有加，称他是“信手拈来都是对，随时吟出俱成诗。”
李调元对对子的故事多多，作为名人逸事，比那纪晓岚不知要多出几多来，现仅录一个以娱看官。
李调元入得翰林后，曾出任杭州主考官，当时的江南才子有些瞧不起这四川文人，故在招待李调元的酒宴上，轻薄于他，于是出联相嘲：“蜀西老棕，枝长叶大根基浅”；李调元举杯未尽，当即对出：“江南嫩笋，嘴尖皮厚腹中空!”众才子一听，个个被反嘲得面红耳赤。
这毕竟是一时之调侃，当不得学识之列，这些故事一方面反映的是他的才思敏捷，却也是以深厚的学识为功底的，不然如何能信手拈来，而在我读他众多的楹联中，最为倾心的是题写在四川会馆门前的一幅对联。
此地可停骖，剪烛西窗，偶话故乡风景；剑阁雄，峨眉秀，巴山曲，锦水清涟，不尽名山大川都来眼底；
入京思献策，扬鞭北道，难忘先哲典型；相如赋，太白诗，东坡文，升庵科第，行见佳人才子又到长安。
此联可称蜀中第一绝对，字虽不及昆明大观楼长联，但它数蜀地风流人物，显川中胜地风情，读来真是让我等川人感到神清气爽，自豪之感，油然而生。
他在家著书立说之际，还倾力研究戏剧艺术，他自幼便性好丝竹，自述其为“归来只在梨园坐”；归乡后，同成都戏曲艺人魏长生往来密切，他编写川剧弹戏四大本，即《春秋配》、《梅绛亵》、《花田错》和《苦节传》，这四出戏，现在还是川剧舞台上常演不衰的经典剧目。
李调元晚年聘请昆曲教师，在当地挑选一批有戏剧才能的少年，组织“家班”，进行严格训练，“自敲檀板课歌僮”，功夫不负有心人，他后来排练出了《比目鱼》《红梅记》《十五贯》等曲目，遂带着家班到各地流动演出，“日挈伶人，逾州越县”，乐在其中，名震一时。
他晚年还撰写戏曲论著《雨村曲话》与《雨村剧话》，这两部书集中反映了乾嘉时期清代地方戏剧兴起的概况，以及他对戏曲艺术的思考，全面深刻地阐述了其戏曲美学思想。
在这两部戏曲理论著作中，李调元提出的“古今一戏场”及“人生无日不在戏中”的戏曲观，以及他论述的“兴观群怨”的戏曲功用，对后世产生了很大的影响，而他对川剧艺术的贡献，也使他赢得“川剧之父”的美名。
他对家乡的贡献远不及此，他针对川文不兴的状况，收集蜀中奇书和杂志，编纂出巨作《函海》，详细地记述了历代蜀人著述之罕传秘籍奇闻，是一部了解四川历史和民俗的奇闻杂著，搜残补阙，网罗遗佚，为后人了解四川提供不可多得的资料，当然，也是中华民族文化宝库中的瑰宝。
李调元还有一项闻名于世的功业，他至少是川中第一藏书家，自他回乡后，建了一座“万卷楼”专门藏书，收藏了他多年收集的各类图书达十几万卷，他每天都要“登楼校雠”，手不释卷。
这其实也是他父子两代人努力的结果，每每遇到珍稀书籍，不惜重金收购，所以，藏书也是他一生中最大的嗜好，他在做官期间，“所得俸，悉以购书”。
对得不到的孤本秘笈，必定亲手抄之，他作京官时曾如饥似渴地广抄大内藏书，其藏书中，“御库抄本，无一不备”，凡经史百家，稗官野史无所不览。
但是，白莲教事起，天下大乱，李调元全家避祸成都，归来时，万卷楼“忽被土贼所焚”，但见平地瓦砾飞灰。他当时悲痛欲绝，用黄绫将残书及灰烬包裹掩埋，“收灰烬瘗之”吟诗痛悼。
半生心血，一朝化为灰烬，李调元痛不欲生，其后的他，万念俱灰，噬魂销骨，终日“意忽忽不乐”，不久便在万分悲痛中离开了人世，弥留之际作诗云：
我愿人到老，求天变作草；
但留宿根在，严霜打不倒。
李调元纪念馆
李调元的一生，是藏书的一生，也是著述的一生，他的著述极为丰富，达到了惊人的程度，他写有包括历史、文学、文学和民俗各个门类的著作达130余部，给后人留下了一笔璀璨的文化遗产，是继杨升庵后的蜀中又一文化伟人。
元宵争看采莲船，宝盖香车拾翠钿；
风雨夜深人尽散，孤灯犹唤卖糖圆。
李调元写有大量吟咏巴蜀人迹、风物的诗作，他的不少诗作更是记录成都民俗的瑰丽佳篇，这是《成都杂诗》组诗中的一首描写正月看花灯的诗。
春灯彩胜，鱼龙漫衍，街道繁盛，流彩溢人，此首诗歌十分形象地从色彩、声音等各方面描绘成都灯市的美景，尤其在游人散去之后，还有小贩的沿街叫声，似乎还在作者的耳边久久地回响，读来真切自然，颇为感人。
罗江调元镇李调元读书台
可惜的是，现在除他的家乡德阳罗江外，知道李调元的人并不多，当然，楹联爱好者除外；这个可能缘于诗歌创作并非他长项，我也是当年同广元楹联协会创始人张敬朴老先生交往时，拜他所赠的一本楹联集中识得这李调元。
先是觉得这李调元才思敏捷，佩服至极，但及至后来看了他的生平及一些著作后，方才有了些大概的了解，但是，无论我看他的任何著作，总有一股凄凉的感觉涌上心来。
只要看见李调元这三个字，眼前就会出现这样地一幅场景，夕阳下，余烟散尽的万卷楼前，一位头发花白的老人满脸泪痕，欲哭无泪，长跪不起，双手一捧捧的残片灰烬，和着那心中的泪和血，包在那黄绫之中，葬入“书冢”，远处，几树寒鸦在凄冽的叫声中盘旋……
