法国号的乐器（乐团里有哪些乐器）

法国号乐器(管弦乐队中有哪些乐器)

是的，乐器确实能给人增添魅力，尤其是当你相信自己热爱的音乐时，那种被激发出来的迷人光芒和魅力是不可阻挡的。

当父母打算让孩子学习一种乐器时，我们首先需要知道的是什么？这些乐器有什么特点？

按照传统习俗，这些乐器根据演奏的不同可以分为吹、拉、打、奏四种。

中国的管乐器发音大多是用竹子或木头做的。其音色一般洪亮多彩，大部分乐器适合演奏流畅的旋律；通常在合奏中占有重要地位。演奏、梆笛、箫、管、唢呐、剑等。

1.长笛

长笛是一种广泛应用于中国民间戏曲、曲艺和器乐中的管乐器。大部分笛子是用竹子做的，它们也变成了竹笛，因为它们是水平握着的，所以也被称为横笛。竹笛有着悠久的历史。春秋战国时期，竹笛在乐队中发挥了重要作用。表现力和演奏技巧丰富，民族色彩浓厚，是流传最广的民族乐器。

2.箫

箫是一种流行于中国的管乐器，也叫，由竹子制成。其形状为:上端密封的竹节边缘有吹气孔，管体上有六个指孔。萧的音量较小，音色柔和、甜美、优雅，适合独奏或合奏。

3.排箫

排箫是一种流行于中国、欧洲和拉丁美洲的管乐器。它的结构是由不同长度的竹、木或铜管按尺度组合而成。木笛音色圆润柔和，竹笛音色明亮。

4.唢呐

唢呐是一种广泛流传于亚洲、非洲、欧洲许多国家和中国各地的管乐器。唢呐是 *** 语的音译，又称“小号”。金元时期传入中国。唢呐除演奏军乐外，还用于衙门宣导、戏曲、歌舞伴奏等。是民间打击乐中不可或缺的具有特色的主要乐器。

5.笙

笙是中国历史悠久的管乐器。它和余省是一样的乐器，只是音位排列和簧片数量不同。36苇为芋头，13-19苇为笙。宋代以后，芋头逐渐消失，笙仍广泛用于民族管弦乐队。

6.2

林是中国古代的一种吹孔乐器。它是由粘土制成的，也是由陶器制成的。传统的骨灰盒是圆尖削肩、齐腰厚、平底、膛空，形似梨子，顶部有一个吹空，两侧有两个孔。音孔的排列接近笛子和箫的顺序，分为大、中、小三种。三种鼓都可以演奏两个八度和一个泛音，并且可以移调。于的声音穿透力强，音色浑厚，醇厚悲壮，极具特色，是其他乐器无法替代的。技巧是用来独奏的，有些可以和乐队结合。

中国的弹拨乐器分为卧式和立式。恒，如筝、古琴、扬琴等。竖式如琵琶、阮、三弦等。

铙钹大多节奏感强，但发音较短，必须通过滚奏或弹奏才能奏出长音。音色明亮清脆，一般强度变化不大；大多擅长演奏活泼跳跃的旋律，节奏感强。弹拨乐器包括琵琶、筝、阮、三弦和扬琴。

1.古筝

古筝是中国古代的弹拨乐器。郑历史悠久。春秋战国时期，筝流行于秦国，史称“秦征”。传统剧目有《高山流水》、《汉宫秋月》、《王者归来》、《你的传说》、《水莲花》、《平沙罗燕》、《月儿高》、《打台风》等。

2.古琴

古琴是中国古老的弹拨乐器，又称七弦琴。他是中国古代文化生活中非常重要的乐器。孔子和司马相如因弹奏古琴而闻名。千百年来，古琴的演奏一直不断。在历史上，乐手们为秦音乐的传播和发展做出了重要贡献。由于他们大量的古代音乐作品被保存下来，具有珍贵的历史价值。具有代表性的传统剧目有《流水》、《广陵散》、《梅花三弄》。等等。

3.扬琴

扬琴起源于西亚的亚述和波斯，明末传入中国，成为中国重要的区域性民族乐器。东阳扬琴的造型。琴身是木头做的，一个提醒，一个扁平的共鸣箱，拉伸的钢弦，金属线。演奏就是用琴和竹敲击琴弦，振动琴弦，使共鸣箱产生共鸣。

4.琵琶

琵琶是中国民族乐队广泛使用的弹拨乐器。他历史悠久，积累了 *** 的演奏技巧和丰富的曲目。

琵琶音乐根据表现的特点和风格不同，可分为军乐和文乐。《琵琶行》有《飞屋环游记》、《霸王卸甲》、《韩你传奇》等。文曲的《琵琶行》有《汉宫秋月》、《明月几时高》、《夕阳吹鼓》、《塞尚曲》等。

5.三鲜

三弦广泛用于中国民间艺术的弹拨乐器、戏曲音乐和民族管弦乐队中。鼓头是木头做的，外面包着蟒蛇皮，用三根尼龙或者钢丝。乐队用的三弦通常有两种大小，大三弦的发音比小三弦低五度。

6.阮（姓氏）

阮的琵琶起源于中国汉代。武则天唐代改称阮贤，宋代改称阮。如今，她是中国民族乐队和戏曲乐队常用的乐器。

按阮的大小可分为中阮和大阮。中阮的音色安静圆润，大阮的音色圆润有力。新改编创作的独唱曲目有《瑶族长鼓舞》、《山水谣》、《火把节之夜》等。

弦乐器主要指胡琴乐器。虽然它的历史比其他种类的民族乐器要短，但它以优美的发音，极其丰富的表现力，极高的演奏技巧和艺术水平，深受我国各族人民的喜爱。

弦乐器擅长演奏歌唱旋律，音色通常柔和优美，适应性强，在摄影中应用广泛。常用的弦乐器有京胡、二胡、板胡、高虎、歌胡等。

1.二胡

二胡是一种流行于中国的弓弦乐器。因其两根弦，故名二胡，又名胡琴、南湖、奥姆兹。二胡发音连续，力度变化自然，最接近人声，表现力强。适合演奏柔和细致的抒情作品，能刻画细致入微。

2.镜湖

胡靖，京剧中胡琴的简称，是一种弦乐器，又称胡琴、二姑子。它是京剧和皮黄腔戏的主要伴奏乐器，流传于全国各地。演奏时，以坐姿坐好，琴筒放在左腿上，琴杆略向左倾斜，左右琴杆握着压弦，右手握着马尾辫弓夹在两根弦中间演奏。

3.高虎

高胡，高音二胡的简称，曾被称为月湖、南湖；地方戏、粤剧、歌舞的独奏、合奏、器乐合奏或伴奏；风靡全国，尤其是广东。

4.板湖

明清时期，随着戏曲和民乐的兴起，以及小型器乐在民间的流行，胡琴发生了许多变化。板胡是西秦戏伴奏乐队中的主要乐器，形成于明代中期。

5.马头琴

马头琴教在中国内蒙古、新疆、青海等地的蒙古族中流行。在东方蒙古语中称为“朝尔”，在西方称为“莫林赫尔”，因琴头上刻有马头而称为马头琴。相传成吉思汗时期，马头琴教在蒙古地区流行。

中国的民族打击乐器种类繁多，演奏技巧丰富，民族风格鲜明。导致形状和材质不同，各有不同的音色。民族打击乐器分为固定音高和非固定音高两种。没有固定音高的，如鼓、锣、钹、钹、锣、钟等。它是主要的节奏乐器；固定音高的，如编钟、盘、方环、定音鼓、排鼓、锣、锣等。，所以大多采用一线通用记谱法，锣鼓常采用字记谱法，固定音高的一般采用五线谱或记谱法。

1.复制龚

临摹锣又称大锣、筛锣、黑锣，分为大中小三种。小锣，音色低沉浑厚，听起来一定是“匡”。常用于京剧或其他戏剧、婚礼中，起到开道的作用。也叫清锣。临摹锣时，一定要大张旗鼓，音色深沉浑厚。供中小型歌舞团、中外管弦乐队或 *** 、庆典使用。龚临摹必击“duang”音，中外大型歌舞团、交响乐团或广场音乐均可。

2.鼓

大鼓也叫唐鼓。鼓木，两面覆盖。鼓没有固定的音高，由一行音乐记录下来。鼓可以用双锤或单锤交替演奏，产生各种节奏模式。大鼓鼓面大，锤打不同部位会产生不同的音色。一般鼓心发音较低，声音越高越靠近鼓。

鼓是一种节奏感很强的乐器，其低沉的声音可以与乐队中的其他低音乐器相结合，起到加强乐队低音的作用。鼓的力度变化很大，在乐队中可以获得强烈的烘托气氛的效果。

3.大钹

大钹又称大钹，为圆形，材质为铜，两边各有一对。钹没有固定的音高。双击铙钹声音大，磨音嘶哑，闷音短促低沉，咔哒声明亮。响亮的钹被用作合奏、歌剧、歌曲和舞蹈的伴奏。

4.梆子

梆子是用两根大小不一的硬木棒，没有固定的音高，用一行记谱法；两个木棍互相撞击的发音。节奏变化不大。梆子是梆子戏的重要伴奏乐器，音色清脆、坚实。

5.编钟

编钟也叫曲钟、乐钟。音色清晰，穿透力强。可以独奏、合奏或伴唱、伴舞。编钟是中国古代的打击乐器。从西周的三段组合到战国的六十四段组合，编钟是中国古代音乐艺术高度发达的标志，尤其是中国在两千多年前对十二半音的认识和应用，反映出中国音乐体系在十二平均制的应用上已经非常成熟。

6.莲花板

莲花板，相互打击乐器。由竹子制成，由主板和节板组成；用于各种快板歌谣的节拍伴奏，风靡全国。

右手打莲花板、竹板，左手打结子板，手指间晃动或碰撞。它们可以一起使用，也可以单独使用。它们是快板、山东快板、天津快板、四川钱板的主要伴奏乐器。

西方乐器通常分为六类:弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器、键盘乐器和电声乐器。

弦乐器可分为弦乐器和钹类乐器。弦乐器由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成。弦乐器更大的特点是能与人的音频和视频融为一体，音色和谐统一。

1.小提琴

它是最小的小提琴弦乐器，演奏技巧最灵活。之一小提琴通常演奏旋律。第二小提琴有时与他交替或合奏，或以低八度衬托，或以八度和六度和声表达丰富的旋律。

2.中提琴

提到中提琴比小提琴稍大，音高比小提琴低五度。最早的时候，求婚的作用被忽略了，和谐的内在部分被发挥了。

3.大提琴

大提琴很大，他靠着人体，站在地上拉。大提琴丰富而甜美。大提琴是一种旋律性乐器，尤其是它的A弦，具有男高音的“胸”的特点，尤其受到人们的喜爱。

4.低音提琴

低音提琴是这类乐器中更大的一种，在交响乐中通常用弓演奏，但在爵士乐和流行音乐中通常用指钹演奏。低音提琴主要演奏 *** 的低音，偶尔演奏旋律。大提琴和低音提琴的结合，无论是演奏旋律还是作为低音，都是比较常见的。

5.竖琴

竖琴是弹拨乐器中的主要乐器，也是现代交响乐团常用的乐器之一。在竖琴上弹半音要靠踏板，所以快速变调不容易。竖琴最美的表现是弹奏琶音。他的泛音也很美，但只能在乐队音弱的情况下使用。

7吉他

吉他是17世纪兴起于欧洲的一种流行乐器，现在已经以多种风格传遍世界。金属或尼龙吉他弦。吉他源于东方，经过改良成为西班牙民族乐器，用于歌舞伴奏。

木管乐器主要包括长笛、双簧管、单簧管和巴松管，以及它们各自的变体。因为大部分都是用特殊的实木制成，所以总是成为木管组。除了笛子，都是通过哨子发声。双簧管有双簧管和巴松管，单簧管有单簧管。木管乐器发音清晰，音量变化不大。它们的音色不像弦乐器那样统一，但却以音色各异而闻名。

1.长笛

它是最灵活的长笛和木管乐器之一。笛子的乐器是短笛，长度只有普通笛子的一半，发音明亮尖锐，是一种变调乐器。实际音高比乐谱高八个八度。

2.双簧管

双簧管是最古老的木管乐器之一，也是最早加入乐队的成员之一。发音标准，音质清晰。交响乐团通常以双簧管为调音标准。双簧管和长笛在这方面具有双重功能，但不如长笛灵活，确切地说是抒情旋律乐器。

3.单簧管

单簧管，俗称黑管。单簧管几乎和场地一样灵活。有一个华丽的高音区和一个发音强烈、金属声的低音区，称为“芦笙区”。中档的叫缺乏个性。他擅长演奏音阶、琶音、花段，也能演奏出夏娃富有表现力的旋律。

4.大烟斗

巴松管是木管乐器的最后一个成员，也是这个家族中的低音乐器。有一个低音区，声音像风琴一样强劲，还有一个高音区，声音非常有表现力，类似于法国号的音调。

铜管乐器，俗称铜管。它是交响乐团中发音最有力、唱功最响亮的一组乐器。古老的号角是它们的前身。这些乐器都是由金属制成的。完整的铜管组有法国号、小号和大号4个。

1 .法国号

法国号是交响乐团中最富有诗意的乐器。因为法国号的圆管卷成圆形，所以也叫法国号。法国号可以很好的结合木管和铜管的音色，可以说是一种桥梁乐器。他的音域很宽。

2.喇叭

是小号铜管乐器中的高音乐器。它是最灵活的铜管乐器之一。小号发音洪亮，尤其擅长吹单簧管旋律。也可以弹温柔动人的曲子。

小号的同类乐器有短号。小号和小号的演奏是一样的，虽然没有小号响亮，但是音色甜美抒情。

3.长号

长号是第三种铜管乐器。使用中音和低音图表来录制音乐。长号听起来很宏伟，有时很有威胁性。强玩精彩，弱玩充实。他擅长演奏短小而雄壮的旋律，还能通过滑动喇叭演奏出独特的滑音。

4.大号

这是一种大型铜管乐器的低音乐器。19世纪末加入交响乐团。大号属于萨克斯家族，在铜管乐器中被称为低音萨克斯。大号发音深沉。由于活塞，它非常灵活和准确。一般用作三个长号或整个铜管乐队的低音部分。

5.萨克斯管

萨克斯管广泛应用于军乐、舞曲、爵士音乐和轻音乐中，偶尔也用于管弦乐的木管音乐中。萨克斯是一种发音鲜明的混合管乐器，音色接近大提琴，鼻音脓肿。所有的萨克斯管都是移调乐器。之一次世界大战后，它被美国爵士乐队采用。他的表演技巧和表现力达到了惊人的完美。

打击乐器是交响乐团中的第四组乐器。打击乐器有着悠久的历史。许多打击乐器，如锣、鼓和木琴，是从东方传入欧洲的。18世纪后期，个人打击乐器开始加入交响乐团。随着标题音乐的兴起，打击乐器的使用越来越广泛。但这种乐器的成员并不像上述三组那样固定，一般是根据音乐作品内容的需要来挑选的。

打击乐器分为两类:a .固定音高的，如定音鼓、钟琴、木琴；b .没有固定的音高，如三角、铃鼓、铃鼓、钹、铃鼓、锣等。

1.定音鼓、钟琴和木琴

定音鼓是最重要的打击乐器，它有一个金属锅，上面覆盖着极好的鞣皮，还有一个特殊的机械装置。皮肤的张力可以通过转动螺丝来调节。大小不一，多为三人一组；可单曲或滚动播放，弱的微弱多变，强的震耳欲聋或发出可怕的撕裂声。

钟琴和木琴都是装饰性的打击乐器。钟琴有一套大小不同的小金属板，或者一个用来敲击发音的木槌。声音明亮而准确。木雪由不同的木板组成，发音强劲清脆，有独特的“敲击声”。

2.鼓、锣、钹、三角铁

无固定音高的打击乐器可分为小号、高音和大号加低音。前者是三角，铃鼓，铃鼓。后者是钹、鼓、锣。音乐中的造型和刻画，或者个别声音的强调和渲染，或者音乐的热潮，往往几乎都离不开打击乐器。

键盘乐器从发音距离远可以分为三类:之一类是按下琴键后让琴锤敲击琴弦来发音，如钢琴；二是按下琴键后，打开活塞使气流吹动，改变发音，如风琴、手风琴；第三种是按下按键后的电子振动发音，比如电子琴。

键盘乐器音色极富变化，技巧能充分发挥，表现力强。尤其是钢琴、管风琴、电子琴的音域很广，在器乐中起着极其重要的作用。键盘乐器可以独奏、合奏、合奏、伴奏，有很好的戏剧和柔情效果。

1.钢琴

钢琴是世界各国广泛使用的键盘乐器。它能演奏和声和复调音乐，是独奏、合奏和伴奏的重要乐器。他的结构复杂，音域宽广，表现力极其丰富，演奏技巧难度大。几乎所有著名的作曲家都写过钢琴作品。他通常被视为交响乐团中独特的打击乐器。

2.钢钢琴

钢琴曲是一种小型键盘乐器。在交响乐团中，发音是最细微、最安静的，是一种装饰性的乐器。他弹得像钢琴一样好。钢琴的发音纯净，朦胧，迷人。

3.手风琴

手风琴是一种广泛流传于世界各地的便携式键盘乐器。其结构包括:右手操作的键盘机构、变声器、左手操作的低音按钮部分、风向、声音抽屉、簧片、外壳等。弹就是用肩带把琴挂在胸前，左手推拉风箱吹，让簧片发出声音。纽扣手风琴流行于欧美多个国家，在俄罗斯被称为“巴彦”。左右键是权威的，右手键按半音阶排列。

4.器官

风琴的全盛时期是从1600年到1750年，但是今天它经常被使用，尤其是在宗教仪式中。风琴的音域非常宽，力度和音色变化的幅度也非常大。他用几组键盘控制音管活塞的开合，就是音管的空气的通过或阻断。风琴有几组音管，每组都有其特定的音色，通过推拉旋塞阀可以改变音管的组合。力度的变化可以通过增减音管的数量，弹奏不同的键盘，或者银冠周围的开关来控制。

电声乐器分为两类。一种是电子乐器，即所有的音频产生、音色形成、包络模仿、音频放大等系统都是由电子元件实现的，如电风琴、电子音乐合成器、架子鼓等。另一类是电扩音乐器，即把普通乐器和音频放大器结合在一起的乐器，如电吉他、电贝司、电扩音鼓等。鼓组合不属于电声乐器的范畴。但组合鼓已经成为现代电声乐队不可或缺的乐器，鼓机的声音主要是模仿组合鼓，所以本组讨论组合鼓。

1.电吉他

电吉他的结构是在普通盒吉他的基础上，配有拾音器、外置功放和扬声器。演奏时琴弦有波动，声音信号传到功放。信号放大后，扬声器发出音乐。一般吉他琴身上有两个旋钮，一个调节音量，一个调节音色。请注意，电吉他的琴身不再作为共鸣箱。所以电吉他没有电流是不能用的。电吉他用高音图录音，乐谱比实际乐谱高八度。

2.电贝司

贝斯，也叫低音电吉他，外形和结构与电吉他相似，有四根弦。低音用低音表来记录音乐，比真实音高高八个八度。

3.电子琴

电子琴形状不统一，一排键盘，两排键盘，三排键盘。他们的声音组合和音色变化也有很多不同。乐队常用一排键和两排键电子琴。音乐可以用高音图或大图录制，大型电子琴可以用三线图录制。

4.电子和声器

电子声音合成器可以说是一种电子乐器，但严格来说是一种功能齐全的声音模拟装置。与电子琴相比，他在外形和功能上有很大不同，使用方法也不同。

电子调音器的主要功能是:1 .可以模拟各种乐器的音色；2.可以合成一些以前没有出现过的音乐；3.它可以模拟大自然的非音乐声音；4.可以输入各种乐器的音色信号，并处理成新的音色；5.可以单独 *** 电子音乐作品，也可以连接电脑 *** 。

5.爵士鼓

爵士鼓又称鼓组、组合单元、鼓组，是由一个人演奏的一组打击乐器。石觉鼓由以下乐器组成:低音鼓，也叫大鼓和踏步鼓，是爵士鼓中的低音鼓。它用右脚踏板演奏，也被称为小军鼓，通常用两根硬木鼓槌。鼓，由4-5个不同口径、不同高度的鼓组成，发出不同的高度，打击方法与铃鼓相同；踩钹，左脚弹，踩踏板，上下钹一起击。当你用鼓槌踩钹的上页时，踩钹叫立钹；挂钹，一般有2-3页，分为高音、中音、低音三种，用小鼓槌击打。